Kris Barras Band anuncia gira británica de 25 fechas de enero a febrero de 2023
Kris Barras Band ha anunciado su gira principal más larga en el Reino Unido hasta la fecha, ya que saldrán en enero y febrero para una carrera de 25 fechas. Puedes conseguir entradas desde aquí .
La banda tocará en Tavistock, Gloucester, Bury St. Edmunds, Dover, Barnsley, Oxford, Exeter, Southampton, Bournemouth, Bristol, Tunbridge Wells, Milton Keynes, Wolverhampton, Buckley, Manchester, Newcastle, Edimburgo, Aberdeen, Dundee, Glasgow , Nottingham, Hull, Norwich, Brighton y Londres.
Barras y su banda siempre se han construido para la carretera. “ Nuestra última gira fue increíble ”, dice Barras. “ Siempre nos ha gustado tocar en vivo, pero no creo que nos hayamos dado cuenta de cuánto lo extrañamos. Salir todas las noches, ver esas caras, fue increíble. ”
Cuando tocaron el bis final en su último show en Londres en marzo, ante la audiencia más grande a la que alguna vez hayan tocado como cabeza de cartel, ya sabían cuál era el plan. “ Inmediatamente supimos que queríamos volver a salir. Juega en más pueblos y ciudades. Juega para más personas. Ir a lugares a los que los fanáticos nos han pedido que vayamos, pero no hemos podido hasta este momento. Vamos a volver al autobús y cubrir tantas millas como podamos y no puedo esperar. ”
La banda ha tenido unos últimos 12 meses increíbles. Lanzaron el álbum número 27 del Reino Unido ' Death Valley Paradise ' el año pasado, su álbum con las listas más altas hasta la fecha. Hicieron una gira por el Reino Unido con los pesos pesados de Kentucky, Black Stone Cherry, que culminó con un espectáculo en el icónico Royal Albert Hall. Apoyaron a The Darkness durante dos noches en el Shepherd Bush Empire de Londres, así como a Thunder en Wembley Arena y un debut triunfal en el segundo escenario del festival Download este verano.
' Death Valley Paradise ' comenzó su vida como una canción antes de que fuera diseccionada y distribuida por todo el álbum. Death Valley es un lugar de extremos, donde se dice que los seres vivos no pueden sobrevivir. “ Sobrevivir y prosperar en esas circunstancias y encontrar en ellas tu paraíso. Para mí, resume el viaje por el que he pasado ”, dice el ex luchador de MMA/Cage.
Producidos por Dan Weller (Enter Shikari, Bury Tomorrow, SiKth) y grabados en VADA Studios en Alcester, regresan más oscuros, más introspectivos, pero enormes al mismo tiempo. Hablando de la tarjeta de presentación de alto voltaje del álbum, ' My Parade ', Barras dice: “ Esta es mi vida, y así es como la voy a vivir. “Abridor de álbum y primer sencillo, ' Dead Horses ', sacude los cimientos ahondando en relaciones rotas, aborda pensamientos internos negativos sobre ' These Voices ' y sobre ' Who Needs Enemies ' dice Barras; “Esta pista comenzó como una de las primeras canciones que escribí para el álbum. Es básicamente una canción sobre la traición, un amigo que te ha apuñalado por la espalda. El lema principal es "Quién necesita enemigos, con amigos como tú ".
La banda está formada por Kris Barras (voz principal/guitarra), Josiah J. Manning (guitarra rítmica/voz), Billy Hammett (batería) y Kelpie Mackenzie (bajo).
David Paich (TOTO) revela la nueva canción 'Queen Charade' del álbum debut en solitario
David Paich y The Players Club / Mascot Label Group han presentado la segunda revelación antes del lanzamiento de su álbum debut en solitario titulado ' Forgotten Toys ' el 19 de agosto. Echa un vistazo a la nueva canción ' Queen Charade ':
La armónica levanta polvo sobre el alegre ritmo de guitarra de la grabación, que hace un guiño a la ópera Queen of Spades y explora las hazañas de una femme fatale que tiene muchas caras y puede manipular a los hombres con su destreza con las cartas. David Paich comparte: “ Esta canción, sobre un jugador obsesionado y una duquesa astuta, se inspiró después de que trabajé en el disco en solitario de Keith Richard. ”
Antes, la canción principal era ' Spirit Of The Moonrise '. En el momento del lanzamiento, Paich compartió: “ Este es un sueño recurrente sobre una niña angustiada, cabalgando bajo la luz de la luna. Me ha dejado perplejo durante muchas noches… ”.
Boz Scaggs. Mötley Crüe. Steely Dan. Bryan Adams. Jorge Martín. Michael Jackson. Quincy Jones. ROSA. Aretha Franklin. Miles Davis. Los hermanos Doobie. Stevie Nicks. Dolly Partón. Jessie J. Cher. Rod Stewart. Tina Turner. Michael McDonald. Joan Baez. Ray Charles. Elton John. Barbra Streisand... y muchos otros. Si ha escuchado música en los últimos 50 años, incluido cualquiera de los artistas icónicos mencionados anteriormente, estaba escuchando a David Paich . La música es la banda sonora de nuestras vidas, y David es uno de sus artífices.
Con Boz Scaggs, coescribió las canciones ' Miss Sun ', ' Lido Shuffle ' y ' Lowdown ' , ganadora del premio Grammy, del álbum multiplatino Silk Degrees .
Casi al mismo tiempo, Paich y su amigo de la infancia, el icónico baterista de estudio Jeff Porcaro , se abrieron camino en dos álbumes de Steely Dan, que ayudaron a formar parte de su dirección musical. Paich y David Foster coescribieron ' Got To Be Real ' con Cheryl Lynn, catapultándola al estrellato disco. Todos estos elogios lo solidificaron como uno de los músicos de estudio de referencia para la lista A de la música. Paich decidió que era hora de que él y Jeff formaran su propia banda, que ahora conocen como Toto .
Con sus compañeros de banda de Toto , David arregló e interpretó canciones en los álbumes legendarios de Michael Jackson, Bad y Thriller . “ Uno de mis mejores recuerdos es colaborar con Michael Jackson, en el álbum más vendido de todos los tiempos, Thriller, ayudar a organizar el dúo Jackson/Paul McCartney, 'The Girl is Mine', sigue siendo un hito musical en mi carrera. ”
En los últimos años, David, junto con Toto , ha tenido un gran renacimiento en popularidad como pocas bandas en este punto de su carrera y ahora tienen una base de fans global multigeneracional. De hecho, ' Africa ' ha acumulado más de mil millones de transmisiones en todo el mundo y es una de las canciones más versionadas y muestreadas en la historia de la música, incluidas las de Jay-Z, Pitbull, Ellie Goulding y Weezer.
Como seis veces ganador del premio Grammy®, Paich ha contribuido a más de 2000 álbumes, dando forma al sonido de la música popular como compositor, intérprete, productor, arreglista, vocalista y compositor principal de la banda seminal Toto . Con Totó, Paich lanzó 17 álbumes, vendió más de 40 millones de discos y obtuvo más de 3 mil millones de reproducciones en todo el mundo. Paich escribió o coescribió los mayores éxitos de Toto , ' Hold the Line ', ' Rosanna ' y ' Africa '.
Como la mayoría de los recuerdos y recuerdos preciados, nos aferramos a las canciones para siempre. Los desempolvamos cuando los necesitamos, los volvemos a colocar en el estante y los descubrimos nuevamente meses o, a veces, años después. Con su diverso catálogo, ha estado dando vueltas a ideas de canciones para un álbum en solitario durante algún tiempo. El bloqueo de COVID le dio a Paich la oportunidad de volver a visitar esas canciones y el resultado fue una colección de melodías que ha tenido en mi cabeza durante años. Él comparte: “ Parecía que era hora de armar algo. Algunos de estos son realmente juguetes olvidados. Había pasado un tiempo desde que estuve en mi estudio y me encontré escuchando estas pequeñas piezas continuamente. Seguí redescubriéndolos, con la esperanza de encajar las pistas como un rompecabezas musical. ”
Por mucho que sea un álbum "en solitario" , Paich no pudo evitar invitar a algunos amigos a tocar. Junto a Joseph Williams como coproductor y, a veces, covocalista, dio la bienvenida a todos, desde Steve Lukather de Toto hasta Brian Eno, Michael McDonald, Ray Parker Jr., Don Felder y Steve Jordan de The Rolling Stones.
La portada del álbum proporciona una representación poéticamente nostálgica del concepto. Presenta una variedad de recuerdos que la esposa de Paich ha conservado a lo largo de los años. “ Espero que esto les dé a todos un vistazo a otro lado mío, uno que nunca hayan escuchado en un contexto musical. ”
La música es la banda sonora de nuestra vida. Para David, la música es mucho más que la banda sonora de su vida. Como uno de sus arquitectos, es su vida.
Tracklist:
Forward
willibelongtoyou
Spirit Of The Moonrise
First Time
Queen Charade
All The Tears That Shine
Lucy
Pre-order the album: here
Crobot anuncia fechas de giras por el Reino Unido Inc. Airbourne Support Shows
Tras el lanzamiento de su último álbum ' Feel This ', Crobot ha anunciado una serie de fechas de giras por el Reino Unido y Europa que incluyen una combinación de espectáculos principales y una carrera de apoyo a los poderosos Airbourne y Blues Pills . Puedes conseguir entradas aquí
Nuestros groove-rockers favoritos comenzarán su gira con una serie de cinco espectáculos principales en el Reino Unido el 21 de noviembre en Bristol, luego en Portsmouth, Nottingham, Glasgow y Wolverhampton antes de subirse al autobús de la fiesta con Airbourne y Blues Pills llamando a través de Francia. España, Italia, Suiza, Alemania, Austria, Bélgica, los Países Bajos y terminando en el Reino Unido tres días antes de Navidad, con una parada principal en la República Checa en el camino.
Hablando de la gira, Brandon Yeagley dice: “ Ha tardado mucho en llegar, pero estamos muy emocionados de incendiar escenarios extranjeros con el poder del riff. ¡Nuestros amigos en Airbourne han reunido una alineación de as junto con Blues Pills para garantizar que podamos apagar todas nuestras preocupaciones y riffs hasta que salga el sol! Bueno, ¡al menos hasta que los lugares nos echen! ”
Tocarán canciones de su nuevo álbum de estudio ' Feel This ', que se lanzó en junio a través de Mascot Records / Mascot Label Group . Obtenga una pequeña muestra de los videos de ' Set You Free ' y ' Better Times '.
Con decenas de millones de transmisiones, innumerables espectáculos y elogios de artistas como Metal Hammer, Classic Rock, Kerrang, BBC Radio, SiriusXM Octane, Loudwire, Guitar World y muchos más, Brandon Yeagley [voz], Chris Bishop [guitarra], Tim Peugh [bajo] y Dan Ryan [batería] hacen realidad su visión como nunca antes en su quinto álbum de estudio de larga duración.
“ Este es el disco que queríamos hacer desde que empezamos ”, exclama Brandon. “ Siempre nos hemos considerado como un acto en vivo”, continúa. Implicaba actuar en vivo como una unidad y terminar todos los instrumentos en una canción antes de pasar a la siguiente. Grabamos 16 canciones en 21 días, lo cual es una hazaña en sí mismo. ”
Fechas de tour:
21 de noviembre: Fleece, Bristol, Reino Unido
22 de noviembre: Wedgewood Rooms, Portsmouth, Reino Unido
23 de noviembre: Rescue Rooms, Nottingham, Reino Unido
24 de noviembre: Cathouse, Glasgow, Reino Unido
25 de noviembre: KK's Steel Mill, Wolverhampton, Reino Unido
28 de noviembre: Zenith, París FRANCIA c/Airbourne & Blues Pills
01 Dic – Vistalegre Arean, Madrid, ESPAÑA c/Airbourne & Blues Pills
02 Dic – Sant Jordi, Barcelona, ESPAÑA c/Airbourne & Blues Pills
03 Dic – Cubec, Bilbao, ESPAÑA c/Airbourne & Blues Pills
05 de diciembre: Alcatrazz, Milán, ITALIA con Airbourne & Blues Pills
06 de diciembre: Halle 622, Zúrich, SUIZA con Airbourne & Blues Pills
07 de diciembre: Zenith, Múnich, ALEMANIA con Airbourne & Blues Pills
09 de diciembre: Gasometer, Berlín , ALEMANIA con Airbourne & Blues Pills
10 de diciembre: Columbiahalle, Berlín, ALEMANIA con Airbourne & Blues Pills
11 de diciembre: Strahov 007, Praga, REPÚBLICA CHECA
12 de diciembre: Porche Arena, Stuggart, ALEMANIA con Airbourne & Blues Pills
14 de diciembre: Palladium, Colonia, ALEMANIA con Airbourne & Blues Pills
15 de diciembre: Stadthalle, Hamburgo, ALEMANIA con Airbourne & Blues Pills
16 de diciembre: Cirque Royal, Bruselas, BÉLGICA con Airbourne & Blues Pills
19 de diciembre: 013, Tilburg, PAÍSES BAJOS con Airbourne & Blues Pills
21 de diciembre: Victoria Warehouse, Manchester, Reino Unido con Airbourne & Blues Pills
22 de diciembre – Brixton Academy, Londres, Reino Unido con Airbourne & Blues Pills
Hippie Death Cult - Comparte nueva pista
El grupo de stoner metal con sede en Oregón, Hippie Death Cult , está transmitiendo un nuevo sencillo, "Nice To Know You". Fue producido por Eddie Brnabic, diseñado y mezclado por Jeremy Romagna, Eddie Brnabic y Benjamin Barnett.
